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        如何讓LED顯示屏與舞臺燈光成為***佳拍檔?-深圳市達粵科技有限公司

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        如何讓LED顯示屏與舞臺燈光成為***佳拍檔?

        發布時間:2023-04-11 17:48:10人氣:325

            如何讓LED顯示屏與舞臺燈光成為***佳拍檔?你知道嗎?有哪些好辦法呢?小編告訴您:

            近幾年來,LED顯示技術飛速發展,LED顯示設備技術水平和成熟度越來越高,其所涉及的領域和內容愈加廣泛。

           2008年奧運會以后,央視大量地使用了新型的LED多媒體顯示屏,并聘請以奧運開幕式舞臺背景設計班底進行三維動畫背景設計,真正意義上使LED屏融入了舞美與節目內容。2012年開始,更是把原來基本以片狀、墻狀的存在的LED屏多方位立體安裝,配合全息圖片和舞臺機械形成所謂的全息LED屏,根據節目內容進行電腦CG創作和舞臺機械動作的編制,整個舞臺畫面精美,宛若仙境,使LED屏運用在節目制作中達到了前所未有的水平和高度。

        如何讓LED顯示屏與舞臺燈光成為***佳拍檔?

           LED顯示技術的發展為當今的舞美設計人員帶來了極大的便利和更廣闊的創作空間:一方面,它極大地改變了設計人員的創作理念和創作習慣,成為舞臺上表現力***充分、***引人矚目的舞美元素;另一方面, 它把創作人員的設計領域由原來的舞臺臺面之上進一步擴展, 真正使舞臺上的點、線、面等都成為展現舞美藝術的組成部分,配合增強現實技術,為觀眾營造了一種亦真亦幻的藝術氛圍。

           那么問題來了,LED大屏幕的大規模應用對于舞臺燈光的藝術創作帶來了哪些不利的影響呢?

           首先,現在很多晚會的舞臺在一定程度上就是個會發光的大盒子,其亮度之高(雖然可以調節)、色溫之高、色彩之豐富是前所未有的。舞臺光尤其是人物的面光比較難與其融合,常常出現因背景過亮過于突出,使得出現人物面部照度不夠、面色發灰、畫面不通透的情況。這相當于整個舞臺上多了很多盞不同顏色的小燈,一些節目中即使不用任何燈光設備,環境光的亮度也足以支持攝像機的錄制。這貌似是個好現象,其實不然,大家都知道,舞臺上過多的光源勢必增加燈光師控制光的難度,況且這些光源基本都是帶顏色的環境光。要想解決這種影響需要了解如何控制全LED顯示屏的舞臺上的光比和色彩。

        第二,接近全封閉的舞臺沒有給燈光師留出足夠的空間來展示絢麗多彩的燈光。傳統的舞臺上,舞美布景留下來的空黑部分是由燈光來負責進一步創造發揮的,或明或暗的燈光與亮麗的布景造型之間形成的是一種虛實結合、互益互補的關系,由點及線一直到面,空間感十足。反觀當今的一些晚會的舞臺,幾乎所有的角落全是LED顯示屏,雖然畫面很美,但是給人的感覺過于“滿”,過于“堵”,甚至給人一種壓抑感。而一旦有些畫面是黑色的底色,它又沒能給燈光留下足夠的位置和空間來給它彌補空黑。從某種意義上講,這本身就違反了舞美設計的規律。

        第三,LED顯示屏的圖案往往與電腦燈的光束、圖案、色彩是有沖突的,而就央視目前的做法來看,基本都是犧牲了燈光效果來保證LED畫面?;蛟S有人會說,精美的畫面比光束光斑更能準確地傳達節目的主題和內涵。其實不然,過于直白的表達只能變成一種簡單的說教,而不會變成給人以美的暗示和啟迪的藝術。所以,春晚上看不到了氣勢恢宏、動人心魄的燈光效果,只能看到舞臺上明亮的面光、不甚明顯的逆光,和少有的幾個定點光,剩下的,只是一段段精美的動畫片。整個畫面全是一個色系,如果給演員加上定點的逆光可能會使畫面的立體感更強,但是那樣是否會破壞畫面的整體感?值得研究。

            春晚在LED顯示屏的使用上取得了毋庸置疑的巨大成功,由靜態符號到動靜結合畫面,從浩瀚星空、潺潺溪流到廣袤原野,LED顯示屏圖文并茂,深入淺出,為觀眾解讀意蘊,提升了舞臺的藝術表現力;同時,它帶動了舞臺機械、燈光技術的發展和變化。但是,問題在于,舞美藝術是一個相互包容相互融合的藝術,過度依賴某項技術必然會對其他技術帶來壓制,看似提高了效果,其實帶來的是單一化和不均衡感。比如,大家也一定感受到,***近兩三年的春晚舞臺,再無太多變化,僅僅只是LED顯示屏升降與視頻內容變化。

           任何新技術都是一把雙刃劍,如何合理有度地使用它、控制它,是非常重要的;否則必然會帶來很多問題和麻煩,甚至走向反面。所以,如何處理舞臺背景與燈光的運用關系,使兩者相互配合、相得益彰,為廣大觀眾提供更美的畫面,是從業者應該深入思考和探索的。

        改變燈光設計理念

            在LED大屏幕等自發光元素大規模出現以前,舞臺上景物的亮暗、畫面的整體光效由燈光設計師們控制。當大量自發光元素進入攝像機的構圖后,電視燈光的設計理念逐步從對暗環境的照明設計轉到了對亮場景的光效平衡上,即平衡燈具光源與大屏幕的照度與色溫,平衡主體人物與發光背景的亮度與色彩。

           傳統電視燈光制作中,反映的是物體亮度的對比關系,攝像機將所拍攝物體的亮度真實還原;照度和對比度達到要求,則畫面層次、色調、清晰度都能達到滿意效果。而以LED大屏幕為主要背景應用到電視綜藝晚會中后,燈光師在設計時,就必須將其自發光特性考慮進去,視其為一個大型LED燈具,因其視頻內容顯示的不同,其明暗、色彩也有不同的變化,在不影響舞美效果和保證基礎照度的前提下,不斷地調整燈光布局,不僅要合理運用燈光的亮度、光比,控制好演員人物、景物的層次反差,還需要對演員和發光LED大屏幕進行亮度的平衡,掌握好舞臺的整體色彩變化;使晚會燈光的色溫基調與內容和諧統一,讓LED大屏幕完全融入電視舞臺,與電視燈光渾然一體,讓電視畫面得到真實自然的色彩還原。